嗒咚咚、咚咚、嗒咚咚……

李亚铭也是这些演唱摇歌曲的歌手之一，但是跟他们不同的是，哪怕在他最红的时期，李亚铭的歌坛之路始终守着摇风格摇神从未抛弃。从1983年版第一张专辑开始，李亚铭和好友薛越一起频频在台海各地巡回演，尽全力去推广摇乐在台海的发展历程，他们在80年代早期的这些事情，为台海80年代后期蓬发展的摇乐浪打下了实的基础。

也没有漂泊离的彷徨

80年代的台海歌坛风起云涌，一大批好歌手如同雨后笋一样冒了来，他们个个都极天赋与个，为后世留下了大量足以传世的经典歌曲。

这首以及它的原唱者李亚铭便是其中之一。

而且面对这样一首从前世珍到现在的神作，叶梓心里真心期盼着或者说祈求着诸学文能把它从到尾完整的唱好。不要随便亵渎了这样的一首作品。

不再是穷途陌路的悲凉

在80年代的台海歌坛，以演唱摇歌曲成名的歌手很多，比如大家熟悉的齐青，时便是以非常鲜明的叛逆摇风格现。在他早期的很多作品中都能听借鉴The/Police乐队特的一些细节，他的演唱也带有明显的摇乐特征，这一在、、等等作品中都能清楚的看到。

满怀着勇往直前的

站在侧幕观看演唱的叶梓默默了，不诸学文这位选手的人品和为人怎么样，在这首歌曲的演唱上面他是动足了脑的。至少在这第一段的演唱当中叶梓挑不什么病来。如果是要找的话，那就只有在诸学文的音当中去寻找那一丝不太协和的地方了。不过这样的要求就有求疵，叶梓当然不屑于这样去，唱得好那就是唱得好，跟人品跟事没有任何关系。

两段一模一样的歌词和旋律、但是唱法完全不同的反复之后，歌曲走到了B段，这又是一段应该稍微收敛起来演唱的段落，也是为了最后的C段副歌分完全放开的呐喊最后的准备。

有艺术魅力的两个瞬间。这两个瞬间将舞台灯光的造型功能和渲染气氛的能力完全表现了来。事实上这两组画面也的确成为了这次首届的经典画面之一，今后将被人们反复欣赏不断借鉴。

第二段的这反差演唱诸学文仍然得不错，叶梓一边听一边还是暗自。音量放来之后，诸学文嗓音的特就完全发挥来了，那亢那穿透力的特质真是相当拿人。只是在叶梓听来。比起第一段那完全收拢的演唱，这一段的放开演唱就稍微欠缺了那么几分味，耐不住听者细细的咀嚼品味。不过这是现场演唱，唱的比录音时候更加放开一那是完全可以理解也可以接受的。

前世。哪怕叶梓的嗓音并不适合，他也曾无数次的演唱这首歌曲，只为了验歌词与旋律中动的那发自心底震撼灵魂的呐喊。

鼓声不不慢的响着，整支乐队小心的收起了自己的音量，弦乐群用一句一句的短句连接营造一份淡淡的萧瑟肃杀觉，音乐风格在这个地方略微偏向了沉重的一面。歌词却在这样的沉重中透那一份定无比的执着与倔。

这首是李亚铭这张专辑的最后一首歌曲。作词是台海女诗人李哥弟，作曲便是前面曾经提及的齐青。虽然这并不算是李亚铭最名的作品，但却是他最的作品之一，也是叶梓最钟的歌曲之一。

观众席里非常安静，虽然这是一首观众们并不十分熟悉的歌曲，但是所有人都在仔细聆听诸学文的演唱。诸学文在第一段时的彩演唱，已经牢牢抓住了他们的视线和耳朵。

本章尚未读完,请击下一页继续阅读---->>>

第一段的演唱过后，鼓声在人们还没有准备好的时候便乍然敲响起来，全场的灯光也在同一时间全亮。诸学文右手一伸。一把抓住话筒将它拉到了嘴边，左手扶住话筒架，瞪大了睛直视前方，歌声以跟第一段绝对反差的方式大声送了去。